Biografía

CORAL CAMPOPIANOCoral es cantautora, compositora, multi instrumentista, actriz, productora y empresaria argentina, con 15 años de trayectoria. Entre los 8 y 16 años estudia canto con Norberto Mazza y guitarra, composición y teatro en el Instituto Ricardo Rojas. Comenzó a cantar y actuar de niña y fue descubierta por el productor musical Roberto Lar. Junto a él, graba su primer álbum y comienza a tocar en el circuito musical underground de Buenos Aires. A los 16 años es descubierta por un productor discográfico de Sony-BMG mientras es invitada a cantar en un show de una popular banda. A partir de ese momento, comienza la grabación de su primer disco “Salir a caminar”. Coral cuenta con 60 canciones editadas en 6 discos propios, un sin número de participaciones y composiciones con y para otros artistas. Sus influencias musicales más notables van desde el jazz y folk, la bossa-nova brasileña el pop americano y el rock inglés. Con 19 años y a la espera del lanzamiento de “Salir a caminar”, Coral viaja a Miami, donde forma una banda y comienza a tocar y a grabar con gran éxito. Decidida a hacer una carrera bilingüe en Estados Unidos, y acompañada por un exitoso promotor, se muda a Nueva York y comienza a trabajar en un nuevo disco. En Marzo 2020 edita el 2do corte de su 8vo disco, FOSFORESCENTE Y GHOST. En 2019 editó Salto Mortal, y su versión en inglés, Let Me Go. "Salto Mortal, el primer corte del 8vo álbum de estudio de Coral Campopiano, fue un himno internacional y el video fue visto por casi medio millón de personas El tema rotó por todas las radios y medios y la llevó a presentarlo en los Martin Fierro Digital, en la fiesta de Caras en Punta del Este en la terraza de Enjoy. También se presentó en el Teatro Colón, 3 veces en el marco del Festival Únicos junto a estrellas como Alejandro Lerner, Jairo, Elena Roger, Lito Vitale, León Gieco, David Lebon entre otros. Como adelanto de su nuevo trabajo, a fines de 2017, estrenó el single que le da nombre al disco con un nuevo video “Feels so Right”. Coral presentó su segundo Corte, "Free" en la ciudad de Córdoba ante 65.000 personas y para toda Latinoamérica. Su nuevo disco, titulado “La Tercera”, termina de grabarse y producirse en New York en 2006 y consiste de 8 canciones en español y 3 en inglés. En el mismo año graba su primer EP completamente en inglés, “Inside the C” nuevamente de la mano de Itaal Shur. En Setiembre de 2009, Coral se radica en Buenos Aires y lanza su nuevo disco “Volver” en la Argentina. El disco está compuesto por 9 canciones en español y 3 en inglés de su autoría, producidos por, entre otros, Itaal Shur (Grammy award), y Pete Miser (Dido). Fue nominado como mejor álbum pop femenino para los Premios Gardel 2010. En Octubre de 2012, edita su nuevo disco "Rock & Dolls", el disco más representativo de su carrera. Un disco musicalmente amplio, energético, divertido y vulnerable a la vez; el justo balance entre el lado "Rock" y el lado "Dolls" (femenino). "Rock & Dolls" fue escrito, grabado y producido en las ciudades de Nueva York y Buenos Aires. Todas las canciones fueron escritas por Coral y co-producidas por ella misma junto a Hernán Calvo, Itaal Shur (Santana) y Michael Bellar (As is Ensamble). Cuenta con exquisitos invitados como Juanchi Baleiron (Pericos), Juan Manuel Moretti (Estelares) y Stuka (Violadores). En estos años Coral compartió escenario con artistas como John Legend, Joss Stone, Juanes, Bebel Gilberto, Si*Se, Julieta Venegas, Vicentico, Ratones Paranoicos, Auténticos Decadentes, Babasónicos, Joe Vasconcelos, Natalia Lafourcade, entre otros. En Setiembre de 2016 Coral Edita su 6to Álbum de estudio, “LIGHTS”. Es un álbum dance, poderoso, desinhibido, energético y divertido donde Coral nos lleva por un viaje donde de principio a fin, solo hay lugar para pasarla bien. Se ha presentado en Estadio Luna Park, La Trastienda, Quilmes Rock, Pepsi Music, Hot Festival, Av 9 de Julio (Bicentenario Argentina) y Faena Hotel en Argentina, Teatro de la República en México, Joe’s Pub, Town Hall, Sob’s, Queens theatre in the Park, Museo del Barrio, Lincoln Center, Pianos, CBG’S, Tamani Park, Hard Rock Café New York City, Hard Rock Café Buenos Aires, Hollywood Blvd entre otros lugares y en televisión abierta y en radio. Como compositora, Coral le dio un vuelco de frescura a la artística de Radio Pop y de Radio 10, componiendo sus nuevos jingles distintivos; También escribió “Let Your Body Go”, tema principal de la película “Kings of South Beach”; “Calla” para la película Australiana “Waves”; coescribió “Autos”, corte de Volumen Cero, #1 por 10 semanas en el chart Billboard de Rock; “When will you love me” con Brenda K. Starr entre otros. Como actriz, Coral comenzó sus estudios a los 12 años con el reconocido profesor Horacio Acosta. Desde los años 2001 al 2008, Coral estudió en la renombrada Escuela de Arte de la ciudad de Nueva York, HB STUDIOS. Completó el programa de estudio Full Time. En 2010 participa en la tira “Malparida” de Pol-Ka

Biografía

MICHELLE GALVISNacio en Hackensack , Nueva Jersey , el 1 de febrero de 2006, de padres colombianos. Michelle comenzó a mostrar su talento en el entretenimiento a la temprana edad de siete años, actualmente se graduará de la Escuela Secundaria en Hackensack, NJ , donde es considerada una estudiante sobresaliente, y perteneciente a la Sociedad de Honor de estudiantes. En 2013, Michelle debutó por primera vez en el reality show La Academia Kid Lala, en la ciudad de México. En el 2014 y 2016 participo en La Voz Kids del Canal Telemundo 47 con extraordinario éxito. En 2015, lanzó su primer sencillo llamado Nací Lista. Michelle ha participado en eventos de las Naciones Unidas , federales, estatales y locales. Ha recibido múltiples premios y reconocimientos de entidades y dignatarios gubernamentales, comunitarios y cívicos. Michelle cree que unos de los eventos más importantes que ha participado fue el Festival Internacional de la Canción Hispana en Washintong DC en mayo del 2019 , y su participación en el Show Amateur Night en el Teatro Apollo en New York en 2018 y 2019, en ambos eventos resultó ganadora. Michelle acaba de lanzar su primer CD que fue grabado en Medellín, Colombia , en colaboración con algunos integrantes del grupo, El Combo de las Estrellas; en el 2019, también tuvo la oportunidad de presentarse en los Premios Icono en Colombia. Tambien en noviembre del 2019 , viajó a Los Ángeles California para el programa de televisión EstrellasTV , denominado Tengo talento mucho talento , donde por su destacada actuación fue finalista de la temporada. En junio del 2020 esta nombrada como Reina juvenil de los Premios VIP, en NY. Michelle es una joven humilde y talentosa a la que le encanta cantar, bailar y entretener a su público.

Biografía

ROSSI LOPEZNació en la República de Panamá. Siempre le gustó la música, en especial artistas como Celia Cruz, La Lupe y varios artistas cubanos acariciando el sueño que algún día pudiera cantar para una gran audiencia. Emigró a los Estados Unidos con su esposo. Cuando nació su primer hijo, descubrieron que tenía autismo. Dejó su sueño por la música para dedicarse a cuidar y apoyar a su hijo en su crecimiento. Ahora que su hijo es un joven adulto retomó su sueño de ser cantante y retomó también su carrera. El camino no ha sido sencillo, pero una amiga muy querida insistió que participara en una competencia de karaoke. Cantó una canción de Celia Cruz, “El Yerberito” y al final resultó ser la ganadora. Fue invitada en otras ocasiones hasta que un día, la organizadora, Maritza Gonzales, le creó una página en Facebook a efectos que la conocieran. Hoy día Maritza es su Manager/Representante. Ha estado presentándose en muchos eventos privados y festivales públicos. Ha tenido el privilegio de cantar en vivo con la orquesta panameña “La Kashamba” en su primera presentación en los Estados Unidos en Maryland en Noviembre de 2015. También en Julio de 2016 estuvo en tarima con José Alberto “El Canario” en una reunión de panamenios en Norfolk, Virginia. Actualmente tiene su primer sencillo que se grabó en Medellín Colombia llamado “Celia Vive En Mi”; un homenaje a Celia Cruz, La Reina de la Salsa. El compositor es el señor Memo Triny conocido como “El Poeta de la Paz”; había compuesto esa canción después de trece años de la muerte de la artista y Rossi quería ser la voz para cantar en ese homenaje a Celia. Coordinaron su viaje a Medellín para grabar la canción la cual se estrenó el 21 de Octubre 2016, fecha del cumpleaños de Celia Cruz. El segundo sencillo que grabó con Memo Triny en diciembre de 2017 en Medellín, se llama “Salseros del Cielo”. Esta canción es un tributo a todos los cantantes salseros y soneros que ya no están. En Noviembre de 2017 participó en el Festival Internacional de la Canción en Miami Florida representando a Panamá con la canción “Celia Vive En Mi”. Recibió el premio como “Embajadora de Panamá 9na. Edición”, Miami International Song Festival 2017. En el mes de abril de 2018, participó en un evento musical en Miami Florida recibiendo el premio “Elsa Award”. El primero del Diciembre 2018 participó en “Quinto Aniversario de Raíces Latinoamericano” Inc. evento hispánico cultural de todos los países latinos en Nueva York. En Febrero del 2019 grabó su tercer sencillo “Llegaste Tu” con la compositora Gloria Reyes que vive en Tampa Florida. En el mismo mes fue invitada a los premios Miami Latino Magazine en Miami Florida donde participó y cantó su nueva canción. Recibió el trofeo por su trayectoria. Su nueva grabación que salió en Julio de 2019 “Soy Sonera” de la compositora Gloria Reyes se está escuchando en Colombia, Ecuador, Panamá, Nueva York, Perú y España. El 22 de Septiembre 2019 está invitada para la nominación “VIP Latinos Awards USA” categoría Salsa Cariben. FACEBOOK: https://www.facebook.com/groups/653418641428513/ INSTAGRAM: https://www.instagram.com/rossilopezmusic/

Biografía

DAYAN ALDANADAYAN ALDANA está celebrando 20 años como una de las cantante con más renombre en Estados Unidos. Su estilo único y su gran fuerza escénica la han hecho recorrer diversos escenarios en España, Ginebra y Francia en Europa; Toronto, Montreal y Ontario en Canadá, Quito en Ecuador y por supuesto su natal Perú. Muy orgullosa de sus raíces chiclayanas, Dayan ha plasmado dentro de sus producciones un sello de distinción, bajo la dirección de los mejores guitarristas del Perú como Pepe Torres, Oscar Cavero, Lucho Montalvo, Coco Linares, Tito Manrique, Riber Oré, entre otros que la han hecho merecedora del título de ”Embajadora de la Peruanidad”. Tiene en su haber importantes reconocimientos como el recibido por el Senado Norteamericano por su invaluable labor como difusora de la cultura peruana, además de reconocidas Instituciones Internacionales de la talla del Smithsonian en Washington DC, entre otras las cuales la han premiado. Uno de los momentos más relevantes en su carrera, ha sido la invitación a la Casa Blanca para entonar el Himno Nacional del Perú, convirtiéndola en la primera y única peruana que por cinco años ha recibido ese honor, reafirmando así el compromiso con su Patria. Hoy, decidida a dejar un legado cultural, creó C.A.N. el primer Centro de Artes para Niños en los Estados Unidos en donde los pequeños se nutren de su experiencia y su gran amor al Perú. Dayan Aldana, la chiclayana que emigró un día hacia los Estados Unidos con el sueño de promover su cultura y su patria, hoy celebra veinte años que se han hecho realidad gracias al favor de Dios y al cariño y respaldo de todos sus seguidores. www.dayanaldana.com email: rexestudio@gmail.com Facebook: Dayan Aldana

Biografía

SERGIO OCCHIUZZINace en Montevideo el 22 de setiembre de 1986. Comienza a estudiar piano y solfeo a la edad de 7 años. Con 14 años, se recibió de profesor y a los 15 comenzó a cantar en coros. Ese mismo año es seleccionado para el coro Departamental de Educación Secundaria y también para el Coro Aparcanto, dónde se formó como coreuta, solista e hizo sus primeras armas como asistente musical. Entre algunas obras que interpretó como solista se encuentra la “Misa Criolla” de Ariel Ramírez junto a Zamba Quipildor. A los 18 años inicia sus estudios de Educación Musical y Director de Coros en el Instituto de Profesores Artigas en Montevideo y empieza a dirigir coros y a trabajar en colegios como profesor de canto y pianista. Como cantante solista: En el año 2012 participa del programa "Soñando por cantar" de Ideas Del Sur (Argentina) quedando seleccionado entre más de 2.000 participantes, presentándose frente a 7.000 personas en el Palacio Peñarol siendo jurados en esa oportunidad los artistas internacionales de la canción Valeria Lynch, Alejandro Lerner, Oscar Mediavilla y Patricia Sosa. En el año 2013 hace su primera experiencia en el Carnaval uruguayo junto a Parodistas Momosapiens siendo cantante solista y arreglador musical. En 2014 fue premiado en el Concurso Oficial del Carnaval de la IMM como "Mejor Interpretación Vocal Masculina del Carnaval". En 2016 gana la mención a “Mejor interpretación Instrumental Solista del Carnaval". Mención entregada por SUDEI (Sociedad Uruguaya de Artistas Intérpretes). Tras el Concurso del Carnaval 2017 vuelve a ganar por SUDEI la mención a "Mejor interpretación Instrumental Solista del Carnaval" por segundo año consecutivo. En el año 2019 se presenta en el Festival Internacional de la Canción de Punta del Este representando a Uruguay siendo elegido como el intérprete de la Canción Ganadora de ese año.

Biografía

Alfredo EtchegarayCreador, Director del Proyecto cultural World Music Walko. Autor de más de 20 canciones registradas en AGADU desde los años 80. Compositor del “Candombe para Carlitos” en homenaje al artista Carlos Paez Vilaró. Autor de “Un tango para amar”; de “VaiVai Brasil”, escrito para la Copa Mundial de Fútbol; de “Guitarra Rumbero Loca, interpretada por Julio Cobelli; de “Echa un Tequila”; “Milonga apasionada”, etc.etc. Tomó clases de canto con el cantante lírico Juan Carlos Gebelin; Socorrito Villegas; Eduardo Gilardoni; María de los Angeles Alvarez de Ron, entre otros. Realizó estudios de guitarra; ukelele; acordeón a piano y teoría de la música. Es Productor de más de 6000 espectáculos y festivales desde el año 1970. Premio Rotary Montevideo “El factor humano”. Innovador, creativo, analítico e investigador, es el Director de la carrera de Relaciones Públicas y Marketing en el Instituto Técnico Hotelero. Periodista consultor de varios medios uruguayos e internacionales y líderes de opinión. Actualmente asesora proyectos de inversión locales e internacionales. Cuarenta y cinco años creando trabajo para productores de espectáculos y artistas en más de 5000 fiestas, inauguraciones, acontecimientos culturales y acciones de comunicación y marketing para las principales marcas y creador de las más célebres fiestas de la historia de Punta del Este (Scarpa, D Arenberg), Montevideo y Buenos Aires. Recibió a personalidades del mundo como Pelé, Sting, Antonio Banderas, etc. Multipremiado por el apoyo de su agencia de relaciones públicas al turismo y la imagen del Uruguay. Record Mundial Guinness por la travesía Alaska-Tierra del Fuego. Rescató el Aguila del Graf Spee y descubrió 250 naufragios con su empresa de arqueología.

Biografía

ALLAN MORALES MUSTAFÁAllan Morales Mustafá, es un ecuatoriano con mas de 15 años de experiencia trabajando en la industria audiovisual y del entretenimiento del Ecuador. se graduó de la Universidad Casa Grande de Guayaquil en la carrera de Comunicación Audiovisual y Multimedia. Durante gran parte de su carrera se ha desempeñado como Productor Creativo y Diseñador Gráfico en las estaciones de televisión más importantes del país como Canal Uno, Gamavisión y Ecuador TV. Además ha realizado importantes trabajos para otras importantes cadenas de televisión como Ecuavisa, Directv Sports Ecuador, CNT Sports y Oromar Televisión. Actualmente dirige su propia compañia de producción audiovisual y eventos llamada Kautiva Producciones, empresa con la cual realiza trabajos audiovisuales para importantes compañías como Corporacion Nobis uno de los más grandes grupos economicos del Ecuador. Así mismo con esta compañía ha producido obras teatrales con comediantes internacionales como el mexicano Mario Aguilar y el comediante colombiano Alexander Ospina. En Mayo del 2019 formó parte de la producción de un concierto benéfico gratuito llamado Art. 157 el cual formaba parte de una gran campaña contra la violencia a la mujer, esta campaña fue creada por él junto a otros 4 compañeros. Tanto el concierto Art. 157 como la campaña fueron un total éxito y en él se presentaron importantes artistas ecuatorianos como Jorge Luis Del Hierro, Dayanara entre otros. Su pasión por la comunicación le ha permitido desenvolverse perfectamente en varios ámbitos de la comunicación desde el diseño gráfico, la producción de televisión, hasta la producción musical. Su versatilidad y gran talento lo ha llevado a ser uno de los más importantes profesionales de la comunicación en el Ecuador.

Biografía

Arturo MuyshondtActualmente vive en Los Ángeles, California. Su interés por la actuación y el cine inició a los 12 años, cuando comenzó grabando sus primeros cortos con temas de guerra. Mientras se formaba como actor en The Co- conut Grave Playhouse, Arturo creó la productora WolfGang Cinema, con la misión de desarrollar y producir historias socialmente relevantes que entretengan, eduquen e inspiren a las audiencias multiculturales. Actualmente se encuentra filmando su próxima película FUEGO, un drama basado en hechos reales y con la cultura indígena Maya como tema central. Su última película EL PASTOR, que presentó al mundo la problemática de los jóvenes y las "maras", fue lanzada a los cines de USA, a nivel nacional, y así como en la mayoría de países en Latino América.

Biografía

Alfonso GutiérrezAlfonso Gutiérrez, realizador-productor audiovisual, cosecha del 67 y de tendencias autodidactas, sin embargo se formó en producción videográfica en el Centro de Estudios del Vídeo (CEV) de Barcelona a finales de la década de los 80 cuando la tecnología del vídeo presentaba los primeros equipos Betacam SP abriendo un mundo de posibilidades a las empresas e instituciones para crear potentes mensajes audiovisuales de promoción de productos y servicios. Tras la participación en diferentes rodajes de conocidas marcas internacionales, decidió establecerse en su ciudad natal, Almería, creando una productora audiovisual al servicio de la incipiente industria que estaba surgiendo alrededor de la creciente actividad agrícola intensiva que se conoce como la huerta de Europa. De esta manera realizó numerosos publirreportajes y spot para TV de multinacionales. Muy pronto recibió encargos para la creación, producción y realización de audiovisuales de promoción turística, trabajando para instituciones de las más importantes de España. Desde 1991 hasta 2012 fue socio fundador de la productora Provideofilms, especializada en la producción audiovisual de publirreportajes corporativos, comerciales de promoción turística, cine documental y publicitario. Su experiencia y capacidad tanto de equipamiento como de logística y formación, le abrió la posibilidad de colaborar en decenas de rodajes de empresas internacionales que elegían los escenarios naturales de la provincia de Almería para rodar comerciales de primeras marcas como Nissan, Mini, Volkswagen, Pontiac... así como videoclips para MTV Europe. Entusiasta de las nueva tecnologías aplicadas al mundo de la comunicación y también a la producción musical , vocación que desde muy joven demostró creando obras musicales desde uno de los primeros estudios MIDI en España. Ha representado a España con sus trabajos en diversos Festivales Internacionales, recibiendo numerosos elogios de la critica especializada. Tambien tiene en su poder la realización de cortos y películas de larga duración Animalista convencido, participa en diferentes asociaciones pro-derechos animal, grabando y editando vídeos de concienciación. En la actualidad vive entre Almería y Bruselas, realizando proyectos dentro del cine documental y formativo, actividades que compatibiliza con una de sus grandes pasiones, tocar el piano dentro de una banda de soul-jazz. email:produccion@studioprovideo.com

Biografía

JUAN SALVADOR GUERREROHa desarrollado actividades en áreas creativas de producción y dirección escénica; en televisión, teatro, cine, radio y plataformas digitales principalmente. Como director escénico ha trabajado al lado de actores como Angélica María, Martha Mariana Castro, Amaranta Ruíz, Betty Monroe, Alejandra Ley, Miguel Galván, Pepe Olivares, Manuel Landeta, Fernando Luján, Facundo, Omar Chaparro, entre otros. A través de su carrera profesional ha realizado materiales audiovisuales académicos, culturales y de entretenimiento de forma independiente y para televisoras como Televisa y TV Azteca. Una de sus últimas colaboraciones fue asistiendo dirección en el estreno mundial de “Por siempre Amadeus, Réquiem de Mozart” que se llevó a cabo en el Auditorio Nacional, el 7 de noviembre de 2018. En la actualidad es coordinador de las carreras de Comunicación audiovisual y Publicidad digital en el Instituto de Estudios Universitarios Amerike, donde además imparte catedra en las materias: Producción de TV, Cine documental y Narrativa audiovisual.

Biografía

Joaquín SerranoDirector, Actor y Productor paraguayo con experiencia en cine y cine publicitario. EXPERIENCIA Actor protagonista en la serie Nacional “De Mil Amores” / Telefuturo Actor protagonista en la película “Libertad” interpretando a Pedro Juan Caballero. Actor co-protagónico en la película “Mangore” interpretando a Francisco Martin Barrios, al lado de actores internacionales como Damian Alcazar /México y Aparecida Petrowky / Brasil. Actor de Teatro en obras como “Jesuscristo Super Estrella”, ‘Yerma” y “Alta Suciedad”. Actor de cortometrajes varios, comerciales y video clips. Director, editor y productor de más de 500 comerciales para marcas nacionales e internacionales. Altamente activo dentro del rubro audiovisual desde el 2005, sumando así más de 12 años de experiencia profesional. ESTUDIOS Promoción 2004 del Colegio de la Asunción. Licenciado en Ciencias de la Comunicación de la Universidad del Norte. Más de 15 workshops en diferentes áreas: Liderazgo, Emprendimiento, Actuación, Modulación, Clown, Dirección, Dirección de Fotografía, Guión, Edición y Dirección. HABILIDADES Amplios conocimientos como Director, Director de Fotografía y Editor de cine publicitario. Director Creativo de formatos y contenidos audiovisuales. Liderazgo en trabajo en equipo y distribución de tareas. Profundo conocimiento de todas las áreas que abarcan una producción audiovisual cinematográfica o publicitaria, permitiendo una fácil organización y optimización de los recursos y tiempos.

Biografía

Leonardo CataldoEditor, post productor uruguayo. Ha realizado la carrera de post producción y efectos visuales. Posee amplios conocimientos de Lenguaje Cinematográfico, montaje, corrección de color, técnicas avanzadas de recorte y composición de imágines, gráfica animada, rastreo y reemplazo de Experiencia excepcional en grabación y edición de vídeo. Alta capacidad de procesamiento de textos y autoedición. Realizó además la carrera de Ayudante de Arquitecto. Ha trabajado como camarógrafo en la mayoría de los canales de la región y actualmente desempeña el cargo de camarógrafo y editor responsable del informativo central de Canal 11 de Punta del Este.

argentina

Nelson Cocalotto - anacarnevali@hotmail.com

bolivia

NOELIA OCHOA - noelita_ochoa@hotmail.com

brasil

Danilo Dávila - missbrazil@honda.com.br

chile

Adrián Ojeda - ojedacardenas@gmail.com

colombia

Linda Hill - Lindahill1869@gmail.com

cuba

Gloria Reyes - kelaila18@yahoo.com

ecuador

Betty Recalde - brecaldem@gmail.com

El Salvador

Juan Antonio Castellanos - castellanosjuanantonio@yahoo.com

España

Norberto Ponce - info@gappmusic.com

guatemala

DIEGO ÁLEZ - SOY@DIEGOALEZ.COM

México

Pedro Flores Barradas - peblefloba@gmail.com

nicaragua

DONALDO SEVILLA - don.vocal@gmail.com

nigeria

SAMUEL OLUSOLA - deeafrica@gmail.com

Panamá

JULIO INSFRAN - centrovisionpy@gmail.com

paraguay

JULIO INSFRAN - centrovisionpy@gmail.com

Perú

Javier Santivañez - Javiersantivanez@gmail.com

Puerto Rico

EDNA TORRES - ednatpr@gmail.com

República Dominicana

Milly Carmen Reyes - Milly0805@hotmail.com

uruguay

Alexander Knuth - alexknuth2@gmail.com

venezuela

ALEXANDER GAMBOA - logam.p1@gmail.com

BAJO LA CRUZ DEL SUR …. NADA NOS DETIENE

Lo imposible , es lo nunca intentado, escribía Saint Exupery en El Principito.

BAJO LA CRUZ DEL SUR …. NADA NOS DETIENE

Lo imposible , es lo nunca intentado, escribía Saint Exupery en El Principito.

Con esa premisa, después de muchos sueños y andares, cristaliza, en el año 2012 , la primera edición del Festival Internacional de la Canción. Con esas palabras comenzábamos la primera editorial de este encuentro que cumple sus jóvenes 9 años.

A partir de allí, hemos cambiado dudas por certezas, sueños por realizaciones y hemos consolidado un equipo de entusiastas profesionales que año tras año crece en su compromiso con este encuentro de canciones… Un equipo que crece y se multiplica por más de veinte países …

Profesionales de primer nivel que dedican su tiempo, esfuerzos y medios, enamorados de este proyecto que ya han hecho propio.

En la sexta edición del Festival, señalábamos los Directores Nacionales y la Organización agregan todo su esfuerzo y perfeccionismo para que ese soporte abrace el arte y lo convierta en hechos visibles y contundentes.

Los Patrocinadores construyen esa rede esencial de apoyo para que el encuentro tenga la comodidad y amabilidad que ofrecemos como anfitriones,

La Intendencia Departamental de Maldonado y el Municipio* de Punta del Este, conjuntamente con Organismos Estatales Nacionales e Internacionales, son determinantes asimismo, para el desarrollo del proyecto que en la próxima edición contará con la presencia de artistas que representarán a 25 países.

Reiteramos como en todas las editoriales que la música nos hermana , que la paz se construye con proyectos que trascienden a sus creadores y perduran en el tiempo.

Luego, hace un par de años contamos el secreto: “ Tal vez el secreto del éxito de estas citas tan especiales que muestran parte del mundo al mundo, sea el de creer en un sueño y poner todal nuestra energía para cumplirlo.

Como lo establece la filosofía y objetivos del proyecto, el Festival Internaciona de la Canción , está concebido, entre otros aspectos - como un punto de encuentro de talentos de diferentes partes del mundo donde se ofrece a los artistas un espacio adecuado para exponer y desarrollar su potencial, creación e interpretación.

Sin dudas el evento se ha ido enriqueciendo desde su inicio con el invalorable aporte de los propios protagonistas - autores, compositores , interpretes y miembros del jurado - que con ideas y comentarios lo han perfeccionado expandiendo cada año sus límites y desafíos.

Quienes hemos transitado un largo camino de propuestas para la cultura de América, seguimos sosteniendo que los mismos se construyen y enriquecen desde las personas pero trascienden cuando las comunidades se apropian de ellos y ahí alcanzan su vuelo en plenitud, lejos a vece de sus gestores.

El especial afecto con que cuidamos cada detalle, cada participante, cada artista invitado, sus acompañantes y el esfuerzo de los integrantes del equipo de trabajo, ha sido determinante para el crecimiento y desarrollo del evento.

Desde Uruguay nuestra más cálida bienvenida a quienes nos visitan con motivo del Festival Internacional de la Canción - Punta del Este 2020 .